Host

Photo by Benhur Photography

Enrique Santos

Bio in English:

Enrique Santos is the Chairman and Chief Creative Officer of iHeartLatino. He heads iHeartmedia’s Latin direction and strategy. His daily signature morning show is syndicated nationally via Premiere Networks and airs live from iHeart’s Miami station TÚ 94.9.

Born to Cuban parents in Chicago, Illinois, Santos gravitates fluidly between the Hispanic and mainstream American radio landscapes. His bilingual broadcasts are a crossover hit combining humor, social satire, and political commentary to bridge the cultural and generational divide of a diverse cosmopolitan audience. Santos has built an enthusiastic following with a comedic repertoire consisting of phone pranks, interviews and a trademark form of fresh and unique interaction amongst celebrities. Enrique’s extravagant radio persona has made him one of the most popular Hispanic radio hosts in America and earned him unprecedented access to some of the biggest names in pop culture.

No matter how busy his schedule, Santos has never lost his community ties and continues volunteering as a Reserve Police officer for The City of Miami Police Department.

The winner of the 2017 iHeartRadio “Latin Personality of The Year” Award is part of the exclusive roster of Marc Anthony’s talent agency MAGNUS Media. In 2015, Santos was named National/Syndicated Radio Personality of the Year by Radio Ink and was awarded the prestigious Medallas de Cortez Medal. In 2014, Santos was also named “My Favorite DJ” at Univision’s Premios Juventud. He is frequently invited to present and host some of the top award ceremonies of the music industry including ASCAP Latin Music Awards, Billboard Latin Music Awards, iHeartRadio Fiesta Latina and on the red carpet at the iHeartRadio Music Awards.

Bio en Español:
Coming Soon

Inductees

Ivy Queen (Puerto Rico)

Bio in English:
The undisputed queen of reggaeton and a trailblazer for women in a genre often dominated by men, Puerto Rican performer and composer Ivy Queen has been one of the strongest and most important figures in the Latin urban genre for over 20 years. Her ascend to stardom began when she was 18-years-old, as she was forced to carve a space for her strident voice to be heard. Her lyrics condemn violence against women, demand respect, and empower anyone who’s ever felt oppressed. Songs like “Quiero Bailar,” “Que Lloren,” and “Cuéntale” have become anthems for an entire generation of young women who found an idol in the fearless artist. Ivy has been honored with several recognitions including multiple Latin Billboard Awards, a Premio Lo Nuestro for Urban Album of the Year, a special honor at Premios Juventud (Diva Award), 3 Latin GRAMMY® nominations and multiple BMI awards for her iconic hits.

Bio en Español:
La indiscutible reina del reggaeton y pionera para las mujeres en un género que es frecuentemente dominado por hombres; la cantante y compositora puertorriqueña, Ivy Queen, ha sido una de las figuras más fuertes e importantes del género urbano durante más de 20 años. Su camino al estrellato comenzó cuando tenía 18 años, desde ese entonces se vio obligada a marcar un espacio para que su voz se escuchara dentro del género. Sus letras condenan la violencia contra las mujeres, exigen respeto y empoderan a cualquiera que se haya sentido oprimido. Canciones como “Quiero Bailar”, “Que Lloren” y “Cuéntale” se han convertido en himnos para toda una generación de mujeres jóvenes que encontraron un ídolo en la intrépida artista. Ivy ha sido distinguida con varios reconocimientos, entre ellos varios Latin Billboard Awards, un Premio Lo Nuestro en la categoría Álbum Urbano del Año, un honor especial en los Premios Juventud (Premio Diva), tres nominaciones al Latin GRAMMY® y múltiples premios BMI por sus icónicos éxitos.

Willie Colón (Puerto Rico)

Bio in English:
Willie Colón is a legendary trombonist, composer, bandleader, arranger, producer, singer, actor, and social activist who helped to popularize salsa music in the 1970s. During his 50 years in the music business, his achievements have been internationally recognized with numerous awards worldwide including, the Latin GRAMMY Lifetime Achievement Award, the Ellis Island Medal of Honor, the Lunas Del Auditorio Award and many others. As a songwriter he has been responsible for evergreen Latin hits among them, “Aguanile,” “Ah, Ah O No,” “Abuelita,” “La Murga,” “El Todopoderoso,” “El Malo,” “Ghana E,” “Juancito,” “No Me Llores Mas,” “Pan y Agua,” “Si La Ves,“ “Sin Poderte Hablar,” “Todo Tiene Su Final,” “Juana Peña,” “Calle Luna, Calle Sol,” “Che, Che, Cole,” “El Dia De Suerte.” Colón has had numerous hits as a solo artist including the Gold and Platinum Latin albums ‘Solo’ and ‘Fantasmas,’ which included hits like “Sin Poderte Hablar,” and the mega-hit “El Gran Varón.” He has had various collaborations throughout his career, including a number of hit albums with The Queen of Latin Music, Cuban salsa singer Celia Cruz, which included the international hits “Usted Abusó,” and “Dos Jueyes” during the 70’s and 80’s. In 1978 after a number of successful albums together, singer-songwriter Rubén Blades collaborated with Colón in their album ‘Siembra’ (which became one of the most popular and biggest selling albums in the salsa genre) and “Tras La Tormenta” (1995); in the 70’s he had a featured project with Fania legends, Hector LaVoe & Yomo Toro in his perennial production ‘Asalto Navideño’ (Vol I and II); versatile Venezuelan vocalist Soledad Bravo; salsa star Ismael Miranda which included “No Me Digan Que Es Muy Tarde Ya” (1980); Puerto Rican singer Sophy in her production “Salsa en New York” (1983); and rock new wave musician David Byrne in the album ‘Rei Momo’ (1989).

Bio en Español:
Willie Colón, es un legendario trombonista, compositor, director de orquesta, arreglista, productor, cantante, actor y activista social, que ayudó a popularizar la música de salsa a nivel mundial en la década de 1970. Durante sus 50 años en el negocio de la música, ha sido reconocido con numerosos premios a nivel internacional, como el Latin GRAMMY Lifetime Achievement Award, Ellis Island Medal of Honor, el Premio Lunas Del Auditorio y muchos otros. Como compositor, ha sido responsable de éxitos que se han convertido en grandes clásicos de la música latina, entre ellos: “Aguanile”, “Ah, Ah O No”, “Abuelita”, “La Murga”, “El Todopoderoso”, “El Malo”, “Ghana E”. “Juancito”, “No Me Llores Más”, “Pan y Agua”, “Si La Ves”, “Sin Poderte Hablar”, “Todo Tiene Su Final”, “Juana Peña”, “Calle Luna, Calle Sol”, “Che, Che, Cole “,” El Día De Suerte “. Colón ha tenido numerosos éxitos como solista, incluyendo los álbumes de ‘Solo’ y ‘Fantasmas’, que incluyeron éxitos como “Sin Poderte Hablar” y el mega hit “El Gran Varón” y que además fueron certificados Oro y Platino. Además, ha realizado varias colaboraciones a lo largo de su carrera, incluyendo diversos álbumes de éxito con La Reina de la Música Latina, la cantante de salsa cubana Celia Cruz, que incluyó los hits internacionales “Usted Abusó” y “Dos Jueyes” en los 70’s y 80’s; en 1978 el cantautor Rubén Blades colaboró con Colón en el álbum ‘Siembra’ (que se convirtió en uno de los álbumes de salsa más populares y de mayores ventas) y “Tras La Tormenta” (1995) entre otros, en los 70’s tuvo una gran colaboración con las leyendas de la Fania, Hector La Voe y Yomo Toro en su clásica producción ‘Asalto Navideño’ (Vol I y II); la versátil vocalista venezolana Soledad Bravo; la estrella de la salsa Ismael Miranda que incluía “No Me Digan Que Es Muy Bien Tarde Ya” (1980); con la artista puertorriqueña Sophy en su producción ‘Salsa en New York’ (1983); y el músico de rock new wave David Byrne en el álbum ‘Rei Momo’ (1989).

Michael Sullivan (Brazil)

Bio in English:
Legendary Brazilian composer, singer, musician, and producer Michael Sullivan is considered the most prolific and successful Brazilian songwriter of our time, with more than 2000 recorded songs by Brazilian, Hispanic and Global artists, released in 60 markets in Latin and North Americas, Europe, Asia and Middle East regions. Throughout his incredible career, Sullivan has performed in successful groups and as a solo artist in multiple genres from ballads to gospel and has sold 60 million albums and received 60 Diamond, 270 Platinum and 550 Gold Awards. Portuguese-language songs such as “Me Dê Motivo” and “Um Dia De Domingo” are two of his most acclaimed compositions among a long list of other popular hits. Michael Sullivan has also produced and composed tracks for some of the biggest names in Latin music included Ricky Martin, Chayanne, Ana Gabriel, Menudo, Yuri, and Robi Rosa among many others.

Bio en Español:
El legendario compositor, cantante, músico y productor brasileño Michael Sullivan, es considerado el compositor brasileño más prolífico y exitoso de nuestro tiempo, con más de 2000 canciones grabadas por artistas brasileños, hispanos y globales, que han sido grabados en 60 mercados de América Latina, América del Norte, Europa, Regiones de Asia y Oriente Medio. A lo largo de su increíble carrera, Sullivan se ha presentado en exitosos grupos, y como solista ha grabado en múltiples géneros, desde baladas hasta góspel. Ha vendido 60 millones de álbumes y recibido 60 Certificaciones de Diamante, 270 de Platino y 550 de Oro. Canciones en portugués como “Me Dê Motivo” y “Um Dia De Domingo” son dos de sus composiciones más aclamadas entre una larga lista de otros éxitos populares. Michael Sullivan también ha producido y compuesto temas para algunos de los nombres más importantes de la música latina, incluidos Ricky Martin, Chayanne, Ana Gabriel, Menudo, Yuri y Robi Rosa, entre muchos otros.

Chico Novarro (Argentina)

Bio in English:
Celebrated Argentine singer and composer Chico Novarro has had a prolific career spanning 60 years from his early days when he began writing tangos to an extensive discography of nearly 30 original albums and 600 songs. Among his most prominent compositions is the bolero “Algo Contigo,” which has been recorded by notable artists in a variety of genres such as Vicentico, Rosario, Andrés Calamaro, Mariachi Vargas, Fidel Rueda. Novarro is also behind iconic songs such as: “Cómo,” “Arráncame la Vida,” “El Último Acto,” “Nuestro Balance,” “Amnesia,” “Debut y Despedida,” “Cuenta Conmigo” and popular tangos such as: “Cantata a Buenos Aires,” “Cordón” “Un Sábado Más,” “El Último Round,” and “Sueño de Coupé.” Other artists that have recorded his songs are: Luis Miguel, José José, Olga Guillot, Djavan, among others. In 2014 the Argentine government honored him with the title of Illustrious Citizen of Buenos Aires for his contributions to music and culture.

Bio en Español:
El reconocido cantante y compositor argentino Chico Novarro, desde sus comienzos ha tenido una prolífica carrera que abarca 60 años cuando comenzó a escribir tangos, así como una extensa discografía de casi 30 álbumes originales y 600 canciones. Entre sus composiciones más destacadas se encuentra el bolero “Algo Contigo”, que ha sido grabado en una variedad de géneros por notables artistas como Vicentico, Rosario, Andrés Calamaro, Mariachi Vargas, y Fidel Rueda. Novarro también está detrás de canciones icónicas como: “Arráncame la Vida”, “Cómo”, “El Último Acto”, “Nuestro Balance”, “Amnesia”, “Debut y Despedida”, “Cuenta Conmigo” y populares tangos como: “Cantata a Buenos Aires”, “Cordón” “Un Sábado Más”, “El Último Round” y “Sueño de Coupé”. Otros artistas que han grabado sus canciones son: Luis Miguel, José José, Olga Guillot, Djavan, entre otros. En 2014, el gobierno argentino lo honró con el título de Ciudadano Ilustre de Buenos Aires por sus contribuciones a la música y la cultura.

Armando Larrinaga (Cuba)

Bio in English:
Born in Havana, Cuban composer, arranger, and pianist Armando Larrinaga started his career performing across the island as part of multiple musical groups and quartets during the 1960s and 1970s. As a composer he is best known for his songs “Me Estoy Enamorando,” “Vida,” and “Un Millón de Rosas,” made famous by La Mafia in the 90’s. Most recently, Marc Anthony recorded “Vida” for his 2010 album “Iconos.” Other voices that have recorded his songs are: Jerry Rivera, José Feliciano, Cristian Castro, Rocío Durcal, Pedro Fernandez, etc. He has been bestowed with multiple ASCAP Awards, and other accolades such as Premio Lo Nuestro and Latin Billboard. Larrinaga has also been recognized by the Grammy Academy for his contribution on multiple award-winning artists.

Bio en Español:
Nacido en La Habana, el compositor, arreglista y pianista cubano, Armando Larrinaga, comenzó su carrera actuando por toda la isla como parte de múltiples grupos musicales y cuartetos durante los años ‘60s y ‘70s. Como compositor es mejor conocido por sus canciones “Me Estoy Enamorando”, “Vida” y “Un Millón de Rosas”, temas popularizados por La Mafia en los años ‘90s. Recientemente, Marc Anthony grabó “Vida” para su álbum ‘Iconos’ (2010). Otras voces que han grabado sus canciones son: Jerry Rivera, José Feliciano, Cristian Castro, Rocío Durcal, Pedro Fernández, etc. Ha sido reconocido con múltiples premios de ASCAP y otros galardones como Premio Lo Nuestro y Latin Billboard. Larrinaga también ha sido condecorado por la Academia de la Grabación debido a su contribución a en la obra de varios artistas ganadores del GRAMMY.

Honorees

Luciano Luna

Premio Conquistador / Conqueror Award

Bio in English:
Born in Guamúchil, Sinaloa, Luciano Luna has come to define the modern Regional Mexican romantic song with his plethora of banda, norteño and ranchera hits over the past 13 years.

Studying information technology in college, he was an unlikely future superstar. But in 2006 he got his first big break when Banda El Recodo recorded his song “Tus Palabras.” This legendary group went on to enjoy massive airplay with other compositions of his, such as “Entonces Qué Somos” and “La Mejor De Todas.”

He co-wrote Gerardo Ortíz’s Number One breakup lament “¿Por Qué Terminamos?”.

Major artists who have recorded his songs to great success include Pedro Fernández, Calibre 50, Julión Álvarez, Banda Los Recoditos, Banda MS and 3BallMTY among many others.

With La Séptima Banda, Luna made a solid incursion into recording and production, in addition to writing the group’s 2017 chart-topper “Yo Sí Me Enamoré.” He has also produced such acclaimed vocalists as Lucero, Chiquis Rivera and Ninel Conde.

He was named SESAC Latina Songwriter of the Year for four consecutive years from 2014 to 2017. Among the prestigious award nominations he has received are: Billboard Latin Music Awards Songwriter of the Year, 2014, 2015, 2017; monitorLATINO Songwriter of the Year, 2013; and Bandamax Songwriter of the Year, 2014.

Bio en Español:
Nacido en Guamúchi, Sinaloa, Luciano Luna ha definido la música Regional Mexicana romántica moderna con plétora de éxitos de banda, norteño, y ranchera en los últimos 13 años.

Estudiando licenciatura de Informática en la Universidad, era impredecible que se convirtiera en una superestrella en la industria musical. Pero en 2016, tuvo su primera gran oportunidad cuando Banda El Recodo grabó su canción titulada “Tus Palabras”. El legendario grupo disfrutó la masiva cantidad de tocadas radiales junto con otras de sus canciones, como “Entonces Qué Somos” y “La Mejor De Todas”.

Luciano coescribió el primer #1 que lanzó al estrellato a Gerardo Ortiz con la canción “Por Qué Terminamos?”.
Grandes artistas han grabado sus canciones con enorme éxito como Pedro Fernández, Calibre 50, Julión Álvarez, Banda Los Recoditos, Banda MS, 3BallMTY, entre otros.

Con La Séptima Banda, Luciano ha incursionado como productor musical, además de componer el éxito “Yo Sí Me Enamoré” que llegó a la primera posición de las listas de popularidad en 2017. También ha producido para artistas aclamados incluyendo Lucero, Chiquis Rivera y Ninel Conde.

Fue nombrado Compositor de SESAC Latina del Año durante cuatro años consecutivos del 2014 al 2017. Entre las nominaciones a galardones que ha recibido están: Compositor del Año de los Premios Billboard de la Música Latina en 2014, 2015, 2017; Compositor del Año de MonitorLATINO, 2013; y Compositor del Año Bandamax, 2014.

Pitbull

Premio Icono / Icon Award

Bio in English:

Born Armando Christian Pérez, the man better known as Pitbull is an entertainer, ambassador of change and entrepreneur that has helped define a generation through his voice and actions. His career began in 2001 in his hometown of Miami, reaching the international stage soon after with hits like “Time of Our Lives” and “Give Me Everything”, in the process immortalizing his signature phrase Dale! – one that encapsulates Pitbull’s belief that anything is possible. In 2009 the keys to the City of Miami were bestowed on him for entrenching his image at the forefront of cultural, social, political and popular conversations, bringing his brand of inspiration, influence and impact worldwide.

Over the course of ten full-length albums, Pitbull’s single sales have exceeded 80 million and YouTube views burgeoned past 15 billion by 2019. In addition to hundreds of gold and platinum certifications internationally, he has performed for millions in concert audiences worldwide. He has garnered GRAMMY® and Latin GRAMMY® awards – and has collaborated with a list of superstars that include Enrique Iglesias, Jennifer Lopez, Chris Brown, Shakira, Marc Anthony, Ricky Martin, Britney Spears and Kesha, to name a few.

Pitbull’s film and TV work include cameos in Empire, Shark Tank and Dancing with the Stars, with his music appearing in films such as Men in Black III, The Penguins of Madagascar, Aquaman, Gotti, Epic and Ugly Dolls. His name has been immortalized with a star on the Hollywood Walk of Fame and he has spoken to thousands as part of Tony Robbins’ motivational seminar tours.

Aside from owning Mr. 305 Records, his business enterprises are numerous, with the latest being the iLov305 Latin Steakhouse and Nightlife in Miami Beach, FL and Biloxi, MI. He has launched his own agency, fitness chain, brand of craft vodka, fragrance line, SiriusXM channel and is a partner in Miami’s innovation and tech summit eMerge Americas and launched 305 WorldwideHorizon Media, the largest independent media agency in the world.

Pitbull’s many humanitarian highlights include his support to launch Sports Leadership Arts and Management (SLAM!) in 2013 as a tuition-free public charter option for middle and high school students. It launched in Little Havana and has since spread to 10 schools across the country, boasting a 100% graduation rate and a 97% rate of graduates who go onto college – and having addressed the United Nations General Assembly in recognition of World Water Day on behalf of Clean Water Here, an organization with a mission to improve the World’s access to sustainable safe drinking water.

Bio en Español:

Nacido Armando Christian Pérez, el hombre mejor conocido como Pitbull es un artista, embajador de cambio y emprendedor que ha ayudado a definir una generación por medio de su voz y sus acciones. Su carrera empezó en el 2001 en la ciudad de Miami, alcanzando la plataforma internacional poco después con temas como “Time of Our Lives” y “Give Me Everything”, y en el proceso inmortalizando su frase distintiva Dale! – una que encapsula la creencia de Pitbull de que todo es posible. En el 2009 se le entrega la llave de la ciudad de Miami a Pitbull por atrincherar su imagen al frente de conversaciones culturales, sociales, políticas y populares, trayendo consigo una marca de inspiración, influencia e impacto global.

Por medio de diez discos de duración completa, las ventas de sencillos de Pitbull han sobrepasado 80 millones y las reproducciones en YouTube más allá de los 15 billones para el 2019. Además de centenas de certificaciones internacionales de oro y platino, se ha presentado frente a millones de fanáticos en conciertos por todo el mundo. Ha sido condecorado con premios GRAMMY® y GRAMMY Latino® – y participado en colaboraciones con una lista de superestrellas como Enrique Iglesias, Jennifer Lopez, Chris Brown, Shakira, Marc Anthony, Ricky Martin, Britney Spears and Kesha, entre más.

Los trabajos de cine y TV de Pitbull incluyen actuaciones especiales en Empire, Shark Tank y Dancing with the Stars, contribuyendo musicalmente en películas como Men in Black III, The Penguins of Madagascar, Aquaman, Gotti, Epic y Ugly Dolls. Ya cuenta con su propia estrella en Paseo de la Fama de Hollywood y se ha dirigido a miles como parte de los tours motivacionales de Tony Robbins.

Aparte de ser propietario de Mr. 305 Records, los emprendimientos comerciales de Pitbull son numerosos, el más reciente iLove305 Steakhouse and Nightlife en Miami Beach, FL y Biloxi, MI. Ya ha lanzado su propia agencia, cadena de aptitud física, marca de vodka artesanal, línea de fragancia y un canal en Sirius XM. Pitbull tambien es socio en la cumbre de innovacion y tecnologia de Miami eMerge Americas y lanzó 305 Worldwide junto a Horizon Media, la cadena de medios independientes más grande del mundo.

Los muchos destacamentos humanitarios de Pitbull incluyen haberse presentado en la Asamblea General de las Naciones Unidas en reconocimiento del Día Mundial del Agua. Su apoyo fue clave para el lanzamiento en el 2013 de la escuela gratis de Administracion de Liderazgo de Deportes y Arte (SLAM! por sus siglas en ingles) para estudiantes de media y secundaria. Inicialmente se lanzó en la Pequeña Havana y desde entonces se ha propagado a 10 escuelas en Estados Unidos, con una tasa de graduados de 100%, 97% de estos pasando a la universidad.

Kany García

Premio La Musa Elena Casals / Elena Casals La Musa Award

Bio in English:
Born in Puerto Rico, the renowned acoustic-pop singer-songwriter Kany García is a unique and unmistakable talent whose expressive performances, vivid wordplay and perceptive lyrics have made her the voice of young women across Latin America and the United States. After studying music at a professional level, Kany García released her first album Cualquier Día (Any Day, 2007) on Sony Music Latin. It was the most acclaimed debut of the year, earning her two Latin GRAMMYs® – Best New Artist and Best Pop Vocal Album. With hits such as “Hoy Ya Me Voy” (Today I Leave), “Esta Soledad” (This Loneliness) and “Amigo en el Baño” (Bathroom Buddy), this record was hailed by a new generation of music lovers. Her Soy Yo album (It’s Me, 2018), received four Latin GRAMMY® nominations and was named one of the 50 Best Albums of 2018 So Far – among all genres – by Billboard magazine.

Kany kicked off 2019 on the right foot with her February 2 sold-out concert at the Coliseo de Puerto Rico in San Juan, where she was joined by such guest artists as Natti Natasha, Pedro Capó, Residente, and Tommy Torres. The concert also marked Kany and Tommy’s live debut of “Quédate” (Stay), the first single from her sixth studio album Contra El Viento, released this year.

Her most recent album also has collaborations with Natalia LaFourcade and Fito Paez and was named once again one of the 50 Best Albums of 2019 So Far – among all genres – by Billboard magazine.

As a composer, Kany has written songs for legendary artists such as Jennifer Lopez, Roberto Carlos, Chayanne and more.

Bio en Español:
La galardonada cantautora de música pop y acústica Kany García es una voz única e inigualable, relatando las historias de las mujeres del Siglo XXI a través de sus interpretaciones expresivas y su letra sumamente perceptiva.

Ganadora de tres Latin GRAMMYs® a lo largo de su carrera, Kany García lanzó su primer disco Cualquier Día en el 2007. Durante estos últimos 12 años, ha escrito e interpretado algunos de los éxitos más importantes del pop latino, como”Hoy Ya Me Voy”, “Alguien” y”Duele Menos”.

Su quinto álbum Soy Yo (2018) obtuvo cuatro nominaciones al Latin GRAMMY® y fue nombrado uno de los 50 mejores álbumes del año – en todos los géneros – por la revistaBillboard. Desde este álbum se desprendió la balada “Para Siempre”, la cual superó los 64 millones de reproducciones en YouTube a un año de su lanzamiento.

Kany empezó el 2019 con el pie derecho: sold out el 2 de febrero en el Coliseo de Puerto Rico. El concierto fue grabado para un especial de HBO que saldrá al aire el 4 de octubre. Durante el concierto, Kany y su coterráneo Tommy Torresdebutaron “Quédate”, el primer sencillo de su sexto disco de estudio, Contra El Viento. Este álbum destaca por sus colaboraciones con Torres, Natalia Lafourcade y Fito Páez. Repitiendo los logros de su disco anterior,Contra El Viento también consiguió múltiples nominaciones al Latin GRAMMY® (tres) y fue nombrado uno de los 50 mejores del año porBillboard.

Durante 2019 Kany ha emprendido una gira exitosa de Estados Unidos y América Latina, actuando ante llenos totales.

Como compositora, Kany ha escrito canciones para artistas de la talla de Jennifer López, Chayanne y Ha*Ash entre otros.

Kany García ha forjado su carrera a su manera, remando contra el viento, y motivándonos a hacer lo mismo en nuestras vidas.

Jesús López

Premio Pionero Desi Arnaz / Desi Arnaz Pioneer Award

Bio in English:
Jesús López is the Chairman & Chief Executive Officer for Universal Music Latin America and Iberian Peninsula

He leads Universal Music Group operations in all Spanish and Portuguese speaking territories around the world, including Latin America, Spain, Portugal and the US Latin market. A native of Spain, with over 40 years of experience in the music industry, López has worked with artists like El Fary, María Jiménez, Triana, Pablo Milanés, José Luis Perales, Raphael, Juan Pardo, Nacha Pop and Alaska & Dinarama, contributing to the rise of acclaimed legends Mecano, Radio Futura, Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat as well as Gloria Trevi, Alejandra Guzmán, Caifanes and Maldita Vecindad, catapulting the success of renowned artists Juan Gabriel, Rocío Durcal and José José.  He was key in the success of bestselling artists such as Di Blasio, Ilegales, as well as El General and Vico C, pioneers of the Reggaeton movement.

López has been responsible for the international success of artists such as Juanes, Paulina Rubio, Gloria Trevi, Enrique Iglesias, David Bisbal, Luis Fonsi, Wisin & Yandel, J. Balvin, and signing high caliber artists such as Molotov, Rosario, Alejandro Fernández and Alejandro Sanz.  Likewise, a young generation of highly talented new artists including Morat, Sebastián Yatra, Karol G, Luciano Pereyra, Pablo López, Mon Laferte, Manuel Carrasco, Aitana and Ana Guerra, have been achieving unprecedented success.

Throughout his career, López was behind barrier-breaking megahits such as “Macarena” by Los Del Río, the iconic “La Camisa Negra” by Juanes, “Bailando” by Enrique Iglesias ft. Descemer Bueno and Gente de Zona, “Mi Gente” by J Balvin and Willy William and the undisputable worldwide phenomenon of “Despacito” by Luis Fonsi and Daddy Yankee, topping the main charts in 90 countries, with the video reaching over 2 billion views faster than any clip, in any language in YouTube’s history and becoming the most watched video ever at 3 billion views; for the second time in Jesús López’ career and 21 years after the release of “Macarena”, a Spanish-language track became the world’s most popular song.

Jesús López has consistently been at the forefront of the industry transformation.  He was part of the counter-cultural current known as “Movida Madrileña” in the early 80’s, originating the movement known as “Rock en Español”; a talent for predicting trends in the Latin music industry led him to create the alternative rock label Culebra, stepping-stone for the Spanish rock movement that later raged throughout Latin America and the U.S.  In the year 2000 he was responsible of the successful campaign “El Flamenco is Universal” with a special tribute to Camarón and Paco de Lucía.  In 2005, when Reggaeton was still considered a Puerto Rican “underground” genre, under López’s leadership Universal Music became the first major record company to launch a Reggaeton label, Machete Music.  Within the first five years following its establishment, Machete had 27 top ten albums on the Billboard Top Latin Albums chart, eleven of those being number one, and producing worldwide hits such as “Gasolina” by Daddy Yankee and “Danza Kuduro” by Don Omar, among others.  In 2007 Universal Music Latin America created GTS (Global Talent Services), an innovative division exclusively focused in growing and developing Artist Services related business, including management, co-management and live events.  Since then, GTS has opened 12 offices in the region and has developed an impressive roster of 145 artists in management and co-management. During the year 2018 alone, GTS has produced, co-produced and/or booked a total of 1,160 shows.

Bio en Español:
Jesús López es Chairman & Chief Executive Officer de Universal Music Latinoamérica y Península Ibérica

Lidera las operaciones de Universal Music Group en todos los territorios de habla hispana y portuguesa del mundo, incluyendo Latinoamérica, España, Portugal y el mercado latino en los Estados Unidos.  Nacido en España y con más de 40 años de experiencia en la industria de la música, López ha trabajado con artistas como El Fary, María Jiménez, Triana, Pablo Milanés, José Luis Perales, Raphael, Juan Pardo, Nacha Pop y Alaska & Dinarama, contribuyendo al ascenso de aclamadas leyendas de la música como Mecano, Radio Futura, Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat así como Gloria Trevi, Alejandra Guzmán, Caifanes y Maldita Vecindad, catapultando el éxito de célebres artistas como Juan Gabriel, Rocío Durcal y José José. Su gestión ha sido clave en el éxito de artistas como Di Blasio e Ilegales, así como El General y Vico C, pioneros del movimiento del Reggeaton.

López ha sido responsable del éxito internacional de artistas como Juanes, Paulina Rubio, Gloria Trevi, Enrique Iglesias, David Bisbal, Luis Fonsi, Wisin y Yandel, J Balvin y por firmar artistas de alto calibre como Rosario, Juan Gabriel, Alejandro Fernández y Alejandro Sanz.  De la misma manera, una joven generación de artistas altamente talentosos, incluyendo Morat, Sebastián Yatra, Karol G, Luciano Pereyra, Pablo López, Mon Laferte, Manuel Carrasco, Aitana y Ana Guerra, están obteniendo un éxito sin precedentes.

A lo largo de su carrera López ha estado detrás de megahits que han superado todos los récords como “Macarena” por Los Del Río, la icónica “La Camisa Negra” de Juanes, “Bailando” de Enrique Iglesias ft. Descemer Bueno y Gente de Zona, “Mi Gente” de J Balvin y Willy William y el indiscutible fenómeno global de “Despacito” de Luis Fonsi y Daddy Yankee, encabezando las principales listas en 90 países, con el video de la canción alcanzando 2 mil millones de vistas más rápido que ningún otro video en cualquier idioma en la historia de YouTube y convirtiéndose en el video más visto nunca al llegar a las 3 mil millones de vistas; por segunda vez en la carrera de Jesús López, y 21 años después del lanzamiento de “Macarena”, una canción en español se convirtió en la canción más popular del mundo.

Jesús López se ha mantenido constantemente a la vanguardia de la transformación de la industria. Formó parte de la corriente cultural conocida como la “Movida Madrileña” a principios de los años 80, dando origen al movimiento conocido como “Rock en Español”. Su talento para predecir tendencias en la industria de la música latina lo llevó a crear el sello de rock alternativo Culebra, piedra fundamental del movimiento de rock en español que luego arrasó Latinoamérica y los Estados Unidos.  En el año 2000 fue responsable de la exitosa campaña “El Flamenco es Universal”, con un especial homenaje a Camarón y Paco de Lucía. En 2005, cuando el Reggaeton aún era considerado un género “underground”, bajo el liderazgo de Jesús López Universal Music fue la primera disquera internacional en lanzar un sello de Reggeaton, Machete Music.  Dentro de los primeros cinco años de establecida, Machete ubicó 27 álbumes entre los 10 primeros de la lista Billboard Top Latin Albums, siendo 11 de ellos número 1, y produciendo éxitos globales como “Gasolina” de Daddy Yankee y “Danza Kuduro” de Don Omar, entre otros.  En 2007, Universal Music Latin America crea GTS (Global Talent Services), una innovativa división exclusivamente enfocada en ampliar y desarrollar el negocio relacionado a Servicios para Artistas, incluyendo management, co-management y conciertos.  Desde entonces GTS ha abierto 12 oficinas en la región y ha desarrollado una impresionante nómina de 145 artistas de los que son managers o co-managers.  Durante el año 2018 solamente, GTS ha producido, co-producido y/o booked un total de 1,160 shows.

Dan Warner (1970 – 2019)

Premio de Los Fundadores / Founders Award

Bio in English:
Dan Warner, was a guitarist, producer, engineer, and songwriter. A GRAMMY winner, five-time Latin GRAMMY winner, and Emmy winner. He has served as musical director for the Latin Recording Academy Person of the Year as well as many events for The Recording Academy, ASCAP and more. His recording credits include artists such as Michael Jackson, Pink, Madonna, Timbaland, Barbra Streisand, Lil Wayne, Celine Dion, Christina Aguilera, Chris Cornell, Kelly Clarkson, Ricky Martin, Ziggy Marley, Gloria Estefan, and Barry Gibb.

His success as a studio musician led to may artists seeking him out as a producer as well which led to his nomination for Producer Of The Year for the 14th Latin GRAMMY Awards… His producing credits include Ricardo Arjona, Tommy Torres, Luis Fonsi, Ednita Nazario, Gaby Moreno, and others.

Many of these artists also asked Dan to be a part of the writing process. His catalog included songs like “Grace Kelly” from UK artist Mika and “I’m F@*&ing Matt Damon” from comedian Sarah Silverman for which Dan was awarded an Emmy award.

In addition to his recording, producing and writing credits he also spent time on stage with artists such as Barry Gibb, Julio Iglesias, Christian Castro, and many others.

Bio en Español:

Dan Warner fue un guitarrista, productor, ingeniero y compositor ganador de los premios GRAMMY, cinco veces de los GRAMMY Latinos y de premios Emmy. Ha servido como director musical para la Academia Latina de la Grabación, ASCAP y mas. Sus créditos de grabación incluyen artistas como Michael Jackson, Pink, Madonna, Timbaland, Barbra Streisand, Lil Wayne, Celine Dion, Christina Aguilera, Chris Connell, Kelly Clarkson, Ricky Martin, Ziggy Marley, Gloria Estefan y Barry Gibb.

Su éxito como músico de estudio hizo que Dan adquiriera una gran demanda como productor también, lo cual conllevo a su nominación como Productor del Año en la 14ava entrega del premio GRAMMY Latino. Créditos de producción incluyen trabajos con Ricardo Arjona, Tommy Torres, Luis Fonsi, Ednita Nazario, Gaby Moreno y más.

Además, muchos de estos artistas quisieron que Dan fuera parte del proceso de composición. Su catálogo incluye canciones como “Grace Kelly” de Mika (RU) y “I’m F@*&ing Matt Damon” de la comediante Sarah Silverman, recibiendo para este último un reconocimiento Emmy. Agregando al repertorio de talentos, Dan Warner ha compartido tarima con artistas como Barry Gibb, Julio Iglesias, Christian Castro entre muchos otros.

José José (1948 – 2019)

Premio Leyenda En Vida / Living Legend Award

Bio in English:

Known throughout the world as “El Príncipe de la Canción” or “The Prince of Song”, José José is an award-winning singer and actor whose career has spanned over four decades, during which he has sold millions upon millions of albums. Born José Rómulo Sosa Ortíz, he learned to play guitar in his teens and started participating in festivals and contests around Mexico City. “Nave del Olvido” became his first hit in 1969, and he won the OTI festival a year later with a song titled “El Triste.” He then climbed the most important Latin charts with “De Pueblo en Pueblo, and in the 70’s with “Hasta Que Vuelvas”, “Déjame Conocerte”, ”Sentimientos” and the 1977 smash hit “Gavilan o Paloma” among many others.

In the early 80’s José José released “Secretos”, produced by Manuel Alejandro, and sold over 4 million copies. “Reflexiones” followed in 1984. At this point his music had spread around the world to most Spanish speaking audiences, compiling a list of collaborations including Paco Ortiz, Alfredo Benitez, Roberto Livi, Paul Anka, Juan Gabriel, Rafael Perez Botija, Yanni and his own daughter Sara among many more. For the next decades José José would release several solo and collaboration albums including a three album collection titled Príncipe con Trio with Los Tres Caballeros after a vocal condition that towards the end of his career affected his singing and speaking abilities. Today José José is recognized internationally as one of the most important figures of Latin music history.

His journey in film and TV acting include “Sueño de Amor”, “La Carrera del Millón”, “Perdóname Todo”, “Sueño” and as Lety’s dad in “La Fea Más Bella” where he won TV & Novela’s award from Best Supporting Actor In 2007. The year prior he was a vocal coach in Televisa’s “Cantando por un Sueño”.

José José passed on September 28 of 2019. His legacy is forever immortalized in his works and in the hearts of audiences of all ages across the world.

Bio en Español:

Conocido por todo el mundo como “El Príncipe de la Canción”, José José es el galardonado cantante y actor cuya carrera extiende más de cuatro décadas, durante las cuales vendió millones y millones de discos. Nacido José Rómulo Sosa Ortíz, aprendió a tocar guitarra en sus años de adolescencia, presentándose en festivales y conciertos de la Ciudad de México. Su primer hit fue “Nave del Olvido” en 1969, y ganó el festival OTI un año después con el tema “El Triste”. José José luego escaló uno de los charts Latinos más importantes con “De Pueblo en Pueblo”, y en los 70 con “Hasta Que Vuelvas”, “Dejame Conocerte”, “Sentimientos” y su gran hit del 1977 “Gavilan o Paloma” entre muchos más.

A principio de los 80 José José lanzó “Secretos”, producido por Manuel Alejandro, y vendió más de 4 millones de copias. “Reflexiones” le siguió en el 1984. Para este tiempo ya su música se había propagado por el mundo a la mayoría de la audiencias de idioma Español, compilando una lista de colaboraciones que incluyen a Paco Ortiz, Alfredo Benitez, Roberto Livi, Paul Anka, Juan Gabriel, Rafael Pérez Botija, Yanni y su propia hija Sara entre muchos más. En las proximas decadas José José lanzo varios discos como solista y en colaboración, incluyendo una colección de tres discos acompañado por el trío Los Tres Caballeros, después de que una condición vocal le empezara a afectar la voz al cantar o hasta hablar. Hoy en día José José es reconocido internacionalmente como una de las figuras más importantes de la historia de la música Latina.

Su jornada como actor de cine y TV incluye “Sueno de Amor”, “La Carrera del Millon”, “Perdoname Todo”, “Sueño” y como el papa de Lety en “La Fea Más Bella”, donde recibió el premio de TV y Novela como Mejor Actor de Reparto. El año previo participó como coach vocal en el show de Televisa “Cantando por un Sueño”.

José José falleció en Septiembre 28 del 2019. Su legado queda inmortalizado para siempre en sus obras y en el corazón de fanáticos de todas las edades a través del mundo.

Nestor Casonu

Premio Editores Ralph S. Peer / Ralph S. Peer Publisher Award

Bio in English:
Nestor E. Casonu, President of Kobalt Music Latin America has been a leader and pioneer of the industry in the region for a span of 40 years. He is known for playing a key role in the innovation and creation of the administrative structure of licensing and distribution of digital royalties in Latin America.

Nestor Casonu began his career in Music at CBS Argentina in 1978 (today Sony Music), eventually rising through the ranks to become Commercial Director heading the Marketing, Promotion, and Sales departments. He played a key role in developing the careers of acts such as Soda Stereo, Pimpinela, and Maria Marta Serra Lima. In 1986 he founded Leader Music, a successful independent record company in Argentina, which till this day is still very active in the market. Casonu later began producing events and large scale music festivals together with local radio stations Radio Mitre and FM 100, recreating the carnival dances of Argentina.

In 1992, he joined EMI Music Publishing as Managing Director for the territory of Argentina eventually taking on the role of Regional Director in 1997. During his tenure at EMI Music Publishing, he also held the Presidency of FLADEM (Federation of Latin American Music Publishers). Casonu relocated to Miami in 2000 to open the regional office for EMI Music Publishing. As Regional Director, he supervised operations across all of Latin America as well as the US Latin market, successfully restructuring the region. Under his leadership, EMI Music Publishing signed Daddy Yankee, Don Omar, Ricky Martin, Ricardo Montaner, Soda Stereo, Descemer Bueno, Luny Tunes, Vico C., Carlos Baute, Fonseca, y Belinda, as well as those of multimedia conglomerates Televisa and RGB.

Casonu played a critical role in resolving an enormous dispute of over 10 years between the publishers and record companies in Brazil. At the same time, he was successful in resolving another very important dispute in Mexico between SACM and the publishers. He also led the creation of the 3 one-stop-shop organizations, (Mexico – EMMACSACM, Brazil – UBEM, and the rest of the region – LatinAutor) which facilitated the launch of iTunes in Latin America at the end of 2011 paving the way for all digital distribution platforms. EMI Music Publishing Latin America was named “Top Latin Songs Publishing Corporation” in Billboard’s 2010 Year-End of Edition.

In June of that year, Casonu assumed the helm of both the recorded-music and publishing sides of the major’s operations as CEO rolling out for the first time ever a Global Rights Management Model in the world, combining both structures in the region. Despite the fact that the project’s life was cut short due to the separate sale of the companies in 2012, he was able to demonstrate that the model was not only possible but also highly successful.

In July of 2014, independent music publisher and music services company Kobalt Music Group hired Casonu to work closely with upper management in developing a plan to expand their operations into Latin America and identify opportunities to maximize the income and exploitation of rights on behalf of Kobalt clients around the world. Casonu has established Kobalt’s direct relationship with all of the local Societies in the region, as well as the membership for Kobalt and its global digital collection society AMRA to the region’s digital LatinAutor One-Stop-Shop. In 2016 Casonu was named President of Kobalt Music Latin America, adding the expansion of the divisions of AWAL and Neighboring Rights in the region. Under his leadership, the creative team in Miami was able to curate an impressive and extensive roster, adding significant artists to Kobalt’s developing Latin roster in a short period of time. Such roster includes Enrique Iglesias, Carlos Vives, Ozuna, Anuel AA, Ruben Blades, Dj Luian, Karol G, Jesse y Joy, Prince Royce, Natti Natasha, Arcangel, Los Evojedis, Scott Summers, Ender Thomas, Brytiago, Daniel Santacruz, and producers Michael Masis and Ovy on the Drums.

Bio en Español:
Nestor E. Casonu, Presidente de Kobalt Music Latin America, ha sido un líder y pionero de la industria en la región durante 40 años. Es conocido por desempeñar un papel clave en la innovación y la creación de la estructura administrativa de licencias y distribución de regalías digitales en América Latina.

Néstor Casonu comenzó su carrera en la Música en CBS Argentina (hoy Sony Music) en 1978, pasó por diferentes posiciones hasta convertirse en Director Comercial a cargo de los departamentos de Marketing, Promoción y Ventas. Desempeñó un papel clave en el desarrollo de carreras Artistas como Soda Stereo, Pimpinela y Maria Marta Serra Lima. En 1986 fundó Leader Music, una exitosa compañía discográfica independiente en Argentina, que hasta el día de hoy sigue operando en el mercado. En 1990 Casonu comenzó a producir eventos y festivales de música a gran escala en asociación con Radio Mitre y FM 100, recreando los bailes de carnaval de Argentina.

En 1992 se incorporó a EMI Music Publishing como Director General en Argentina y asumió el cargo de Director Regional en 1997. Durante su mandato en EMI Music Publishing también asumió la Presidencia de FLADEM (Federación Latinoamericana de Editores de Música). Casonu se trasladó a Miami en el año 2000 para abrir la oficina regional de EMI Music Publishing. Como Director Regional, supervisó las operaciones en América Latina, así como el mercado latino de los EE.UU., donde efectuó una importante reestructuración de la región. Bajo su liderazgo, EMI Music Publishing firmó a Daddy Yankee, Don Omar, Ricky Martin, Ricardo Montaner, Soda Stereo, Descemer Bueno, Luny Tunes, Vico C., Carlos Baute, Fonseca, y Belinda. También es de destacar las alianzas de explotación y administración con los conglomerados de multimedia Televisa de México y RGB de Argentina.

Casonu desempeñó un papel crítico en la resolución de una gran disputa judicial de más de 10 años entre las Compañías Editoriales y las Discográficas de Brasil. Al mismo tiempo, logró resolver otra disputa muy importante en México entre SACM y las editoriales. También lideró la creación de las 3 organizaciones de Ventanilla Única para la Distribución de Regalías (México – EMMACSACM; Brasil – UBEM; y el resto de la región – LatinAutor), lo que facilitó el lanzamiento de iTunes en América Latina a finales de 2011 allanando el camino para todas las plataformas de distribución digital. Bajo su liderazgo, EMI Music Publishing fue nombrada “Top Latin Songs Publishing Corporation” en el 2010 por la revista Billboard.

En junio de ese año, Casonu asumió el timón de las operaciones de las dos ramas del grupo EMI, la compañía Discográfica y la Editorial como Presidente Regional lanzando por primera vez este modelo de negocios conjunto en el mundo, combinando ambas estructuras en la región. A pesar de que la vida del proyecto fue corta debido a la venta separada de las empresas en el 2012, el modelo fue capaz de demostrar que no sólo era posible, sino también, eficiente y muy exitoso.

En julio de 2014, Kobalt contrató a Casonu, para desarrollar y expandir sus operaciones en América Latina. Casonu ha logrado establecer la relación directa de Kobalt Music Publishing con todas las Sociedades de Autores y Compositores de la región, así como la afiliación de Kobalt a la Ventanilla Única de administración de derechos digitales conformada por Editores y Sociedades nucleadas en LatinAutor. En 2016 Casonu fue nombrado Presidente de Kobalt Music Latin America, agregando bajo su responsabilidad la expansión de las divisiones de Distribución Digital AWAL y de Derechos Conexos en la región. Bajo su liderazgo, el equipo creativo en Miami logró conformar un extenso y excepcional catálogo, agregando artistas importantes a Kobalt en un corto período de tiempo. Dicha lista incluye, Enrique Iglesias, Carlos Vives, Ozuna, Anuel AA, Ruben Blades, Dj Luian, Karol G, Jesse y Joy, Prince Royce, Natti Natasha, Arcangel, Los Evojedis, Scott Summers, Ender Thomas, Brytiago, Daniel Santacruz, y los productores Michael Masis y Ovy on the Drums.

“Suavemente”

La Canción De Todos Los Tiempos (Towering Song)

English:
“Suavemente” (English: “Smoothly”) is a song recorded and composed by Puerto Rican-American Elvis Crespo on his first solo album, Suavemente, which followed his departure from Grupo Manía. Released as the lead single, “Suavemente” reached number one on the Billboard Hot Latin Tracks on May 16, 1998, and remained atop the chart for six weeks. Crespo re-recorded it with Spanglish lyrics. The song also hit the Billboard Hot 100 as well as received a Premios Lo Nuestro award and two Latin Billboard Music Awards the following year. The song has been covered by several artists, many of whom also charted.

Español:
“Suavemente” es un tema grabado y compuesto por el Boricua Americano Elvis Crespo en su primer álbum como solista, representando su partida de Grupo Mania. Lanzado como el sencillo principal, “Suavemente” alcanzó #1 en la categoría Hot Latin Tracks de los Billboards en el 1998 y se mantuvo por seis semanas. El tema también estuvo entre los Hot 100 de Billboard ese año, recibiendo varios galardones entre Premios Los Nuestro y Latin Billboard Music Awards un año después. Crespo re-grabó “Suavemente” con líricas en Spanglish. La misma también ha sido interpretada por varios artistas, muchos de los cuales fueron galardonados también.

Listen to the official audio for “Suavemente” performed by Elvis Crespo. Music video by Elvis Crespo performing Suavemente. (C) 2014 Sony Music Entertainment US Latin LLC

Special Awards

Honorees:

Premio Conquistador (Conqueror Award): Luciano Luna
Premio Icono (Icon): Pitbull
La Musa Elena Casals (La Musa Elena Casals Award): Kany García
Premio Pionero Desi Arnaz (Desi Arnaz Pioneer Award): Jesús López
Premio de Los Fundadores (Founders Award): Dan Warner (1970 – 2019)
Premio Leyenda En Vida (Living Legend): José José
Premio Editores Ralph S. Peer (Publishers Award): Nestor Casonu
La Canción De Todos Los Tiempos (Towering Song): “Suavemente” by Elvis Crespo

Posthumous Inductees: TBA